NA SEGUNDA VEZ É MELHOR

É muito comum ficarmos empolgados com um trailer ou informações de um filme, e corrermos para o cinema mais próximo no dia do lançamento (ou no dia que o cinema está com desconto), e grande parte das vezes saímos com os olhos brilhando pelo espetáculo… Mas já notou que na segunda vez que você olha o mesmo filme já não é a mesma coisa?

Quando vamos ao cinema empolgados com algum filme, é comum sairmos de lá empolgados com o espetáculo, mas quando vemos o filme novamente em dvd ou mesmo na televisão, parece que o encanto é diferente não é verdade? Eu aluguei estes dias o filme Missão Impossível: Protocolo Fantasma e notei esta sutil diferença.

AMOR A PRIMEIRA VISTA

Existem filmes que me empolgam bastante logo que são anunciados, e eu acompanho toda e qualquer notícia que sai sobre, me fazendo ir para o cinema com uma expectativa altíssima – o que muitas vezes acaba se tornando um tiro no pé. Não foram poucos os filmes que me frustraram por serem  muito a baixo daquilo que eu esperavam porém grande parte das vezes eu acabo saindo do cinema satisfeito com a película, empolgado e re-lembrando cada cena, ainda mais quando vejo o filme sozinho, pois não tem ninguém para dar uma opinião diferente e as vezes um pouco menos afobada. Quando assistimos a um filme que estamos empolgados no cinema, além de toda magia da grande tela, esta euforia acaba influenciando muito na nossa avaliação.

SEGUNDO ROUND

Após algum tempo o filme sai em dvd e alugamos para vermos com amigos ou mesmo re-velo por prazer, e desta vez você já sabe da trama, já conhece os personagens e as surpresas já não fazem o mesmo efeito, sem falar que você pode ter debatido com outras pessoas que tiveram opiniões diferentes da sua ou lido alguma resenha de site. Geralmente esta segunda visão sobre o filme acaba sendo mais analítica, pois como você já sabe a história, passa a prestar a atenção em outras coisas periféricas como a construção do filme em si, atuações, trilha sonora, efeitos, etc. Sem toda a magia do cinema, no conforto da sua casa, o filme acaba sendo bem diferente, e ai sim você forma uma opinião mais consistente sobre o mesmo.

ENTÃO O FILME FICA RUIM?

Eu acho que a primeira vez que você vê um filme no cinema é um espetáculo, algo feito para te impressionar e fazer viajar em cada nova cena. Não tem nada de errado em sair eufórico após ver um filme a qual você tenha achado bom, afinal a ideia do cinema é surpreender e ser uma experiência única. Acredito que um filme se torna ainda melhor na segunda vez que é visto, pois você consegue notar aquelas coisas que antes passaram rapidamente, saborear melhor cada momento e cena, e assim escolhendo por ou não o filme na sua lista de obras-primas.

Experimente alugar um filme que você viu recentemente no cinema e gostou para comparar a diferença das experiências. No cinema você tem uma maior imersão e a surpresa, no dvd você pode olhar tudo com mais atenção, os extras e ainda desfruta do conforto do lar. Eu me diverti demais re-vendo o Tom Cruise correr como nunca e me atendo a detalhes que não tinha notado da primeira vez, me fazendo gostar ainda mais do filme.

26 ANOS DE VIDA – MY BIRTHDAY

Dia 22 de maio de 2012 e estou aqui celebrando meus 26 anos de vida. Ano passado fiz um post bem completo sobre aniversário AQUI, e por isto este ano vou fazer algo mais simples, só pra não deixar a data passar em branco mesmo.

ANO APÓS ANO

Estes dias me peguei pensando sobre o efeito do tempo sobre nós e como se da o nossa passagem por ele. Toda noite antes de dormir eu re-vejo as minhas atividades e penso se dei atenção e me dediquei o quanto devia aos meus trabalhos e projetos pessoais, ou se desperdicei com coisas atoas. Conheço pessoas de quase 40 anos que ainda não encontraram aquilo que as complete na vida, e outras com 20 e poucos que já deixaram sua marca por ai. Não acho que exista um momento para a pessoa começar a construir um legado ou simplesmente correr atrás de um sonho, isso se da no momento que a vida deixar a pessoa preparada para tal – Com algumas é mais cedo e com outras é mais tarde, mas acontece com todas.

PROJETOS

Eu gosto de trabalhar com desenho, lidar com a criatividade e elaborar coisas neste meio. Confesso que não dedico 100% do meu empenho nos meus projetos (que são muitos) e por isso acabo não tendo um retorno considerável. Porém parece que a cada ano meus olhos se abrem mais, e eu consigo empregar mais dedicação e comprometimento com meus trabalhos. Eu tenho talento, mas deixá-lo sem uso acaba por fazer com que ele não sirva pra nada. Eu estou correndo atrás dos meus sonhos, estabelecendo metas a atingir e colocando um tijolo por vez para no final ter uma construção sólida. A vida é uma professora implacável, e só quando você aprende de verdade que consegue seguir a diante, pois se não ficará repetindo a lição várias e várias vezes.

Neste momento são 02h37 da madrugada do dia 22, melhor eu ir pra cama para poder aproveitar um pouco este meu dia. Não sendo muito pretensioso, desejo para mim mesmo um feliz aniversário, felicidades nesta nova fase e uma vida loooooooooooooonga e próspera!!!

DEBILOID’S

Estou começando uma nova série de posts aqui no blog onde pretendo divulgar quadrinhos on-lines interessantes e divertidos. Existe muita gente fazendo trabalho de qualidade de forma independente na internet sem a visibilidade necessária, e acabam tendo seu reconhecimento  através do boca-a-boca e da divulgação daqueles que viram seu trabalho. Para começar, falarei do blog Debiloid’s, do meu amigo e colega de estúdio Rogério de Souza.

Os Debiloid’s é um blog de quadrinhos onde você encontra as tirinhas do Dédis, um simpático alienígena que vive na Terra com sua familía e amigos malucos, vivendo aventuras de outro mundo (Sessão da Tarde fellings). Você também encontrará as histórias da Super Gang, uma equipe de super-heróis com todas as peculiaridades e confusões presentes em equipes com heróis poderosos. No site você também pode adquirir os fanzines temáticos de Debiloid’s, sobre eventos de anime e sobre super-heróis.

Além de quadrinhos, no Debiloid’s você encontra matérias nerds, dicas de criação de quadrinhos na sessão “problemas de criação”, divertidíssimas resenhas dos episódios de Spectreman e muito mais.

O blog Debiloid’s é muito divertido e sempre tem novidades, a visita é garantia de diversão certa. Além deste blog, Rogério também é autor do fanzine da Turma da Mônica Menores do Amanhã, mas deste falaremos outro dia.

Para conhecer o blog do Rogério, clique AQUI.

MAIO-S04E05

Pois é, estamos em maio novamente, mês do meu aniversário. Meus projetos estão ganhando forma, meus trabalhos estão rendendo, e estou conseguindo aproveitar bem meu tempo, porém meu tempo pode ficar reduzido para dar espaço a um trabalho um pouco longe da área do desenho.

ANDAMENTO DOS PROJETOS

Os lay-outs da Dragão Escarlate estão ficando muito bacanas, os personagens já estão ganhando suas formas definitivas e já escrevi metade de todos os roteiros da história total. Não irei lançar a revista até que tenha um bom volume de material feito para mostrar, assim poderei lançar os capítulos com uma periodicidade definida sem interrupções. Também pretendo começar a fazer resenhas de blogs de quadrinhos on-line, divulgando alguns ótimos trabalhos independentes (caso você tenha um blog de quadrinhos independentes entre em contato).

PHOTO A DAY

Eu sempre gostei muto de fotografar, e agora com o Instagram rodando no Android ficou muito mais divertido, porém nem sempre tenho ideias de coisas interessantes para fotografar. Então fiquei sabendo de um desafio interessante chamado Photo a Day criado pela Chantelle, do Fat Mum Slim, onde ela cria uma tabela com um tema para cada dia do mês a qual você deve fotografar.

Caso você queira participar da brincadeira este mês, basta ver na tabela acima o tema do dia, tirar uma foto e colocar em qualquer rede social com a hashtag #photoadaymay.

O tema de hoje era “someone that inspires you” (alguém que inspira você). São muitas pessoas, mas eu escolhi Rocky Balboa.

NOVO OFÍCIO?

Ser desenhista freelancer não garante o leitinho das crianças, então eu talvez comece um trabalho fixo ainda esta semana. Vai ser diferente, mas eu preciso de uma renda fixa para eventuais gastos financeiros. Como falamos lá no estúdio, todo artista tem um “alter ego” que é seu trabalho comum, sua identidade civil, e usa seus poderes quando trabalha sua arte. Meu tempo para os projetos pessoais e trabalhos com desenho ficará reduzido, e devido a isso mais focado também. Vamos ver no que dá.

Alias, o blog fez 3 anos dia 11 de Abril e eu esqueci completamente, por isso não apareceu nenhum post comemorativo ou algo assim. O filme dos Vingadores fechou meu Abril com chave de ouro, e espero manter uma força super-heroica para dar conta de tudo que maio promete colocar na minha frente. AVANTE VINGADORES!!!

LENDO: Crônicas de Gelo e Fogo: A Fúria dos Reis de George R. R. Martin (como ando atarefado, quando da eu leio);

ASSISTINDO: Anime Toradora!;

OUVINDO: Trilha sonora do jogo Mirror’s Edge;

FANZINES-PERSONAGENS (PARTE-02)

Na primeira parte falamos sobre os arquétipos e o background dos personagens (você pode ver esta primeira parte AQUI), e agora iremos falar um pouco sobre a concepção de sua aparência e forma.

REFERÊNCIAS

Para você ser original, é necessário partir de algo já existente, e ai entram as referências. Roupas, armas, cabelos, acessórios e até posturas para os personagens necessitam de pesquisas para ficarem críveis e convincentes. Se sua história se passa em um momento histórico específico, pesquise tudo sobre esta época que possa convencer as pessoas de que sua trama seja situada nela. Caso sua trama se desenrole em algum pais estrangeiro, mergulhe fundo nos costumes e tradições do mesmo, procure fotos de pontos turísticos da região (se tiver dinheiro suficiente viaje para o local). Se você quer construir um monstro ou criatura, pesquise animais e os use como base para elaborar seu próprio bichano. Quanto mais material você conseguir em suas pesquisas para usar de referência, mais fácil será não só a elaboração do personagem, mas também de seu mundo e universo, e mais as pessoas vão acreditar em sua existência, e não me venha dizer que não consegue encontrar onde pesquisar, pois com a internet como ferramenta é fácil encontrar praticamente sobre tudo.

SILHUETAS E FORMAS

Um personagem memorável muitas vezes é reconhecido apenas por sua forma, e isso você pode trabalhar em sua concepção, trabalhando a silhueta do mesmo. Existem alguns personagens que podem ser resumidos a uma forma geométrica especifica que complementam sua concepção, como personagens grandes e quadrados que remetem a truculentos descerebrados, personagens redondos e circulares que lembram humor e comédia, ou os compridos e magros que parecem atrapalhados e desengonçados. Através de formas diferentes você pode apresentar as diferenças e contrastes entre os vários personagens apresentados em uma trama, evidenciando suas diferenças e conflitos. Junto a postura e expressões do personagem, a forma irá revelar coisas sobre ele que sem que seja necessário o uso de palavras.

CORES

Muitas pessoas trabalham a construção do personagem com suas formas e linhas, e pensam nas cores só após terem tudo construído, o que acaba complicando as coisas. As cores podem dizer muito sobre um personagem, e devem ser pensadas levando em conta sua personalidade e o que você quer que ele aparente. Já notou que muitos vilões de comics usam as cores roxas e verdes e muitos heróis usam azul ? Vamos falar sobre o que algumas cores podem simbolizar:

  • Branco: Esta é a cor da pureza, sinceridade e inocência. Comumente usada em personagens pacifistas, mas também pode servir de máscara para personagens malignos.
  • Vermelho: Lembra sensualidade, paixão e calor, mas também remete a violência, perigo e fúria.
  • Laranja: Cor que remete a atividade, ao sucesso e a agilidade mental. O laranja simboliza o otimismo e a cordialidade.
  • Amarelo: Alegria, animação e jovialidade são encontrados com esta cor, que também remete a energia e desprendimento. Amarelo é uma cor luminosa que trás vivacidade e brilho onde estiver.
  • Verde: O verde lembra a natureza, vida e fertilidade, mas também é símbolo da ganancia, do dinheiro e da arrogância.
  • Azul: A mais fria das cores frias, simboliza sonho, lealdade, lógica e sinceridade. Muito usada para representar a bondade e a calma.
  • Roxo: Símbolo da poder, nobreza e respeito. Cor da alquimia e da magia, remetendo a energia cósmica e espiritual.
  • Rosa: Associada ao feminino, o rosa simboliza romance, fragilidade e delicadeza.
  • Cinza: No cinza encontramos a neutralidade, o equilíbrio, mas também pode simbolizar a falta de vida. Por isso também possa ser referência a tecnologia.
  • Preto: Esta cor simboliza mistério, luto e terror. É a cor do silêncio e da introspecção, a “não” cor, sugerindo um isolamento pessoal.

Eu mesmo quando misturo cores para um personagem, gosto de usar uma delas como cor símbolo para o mesmo, refletindo como está seu animo ou personalidade na história. Assim como como com as formas, as cores podem apresentar contrates entre personagens.

Um personagem com uma aparência bem planejada consegue facilitar o seu entendimento e compreensão dentro da trama, ou mesmo através de máscaras tentar se passar por algo que não seja. Espero que estas dicas possam ser úteis na próxima vez que você for elaborar um personagem, qualquer opinião a acrescentar, ideia para novos temas a abordar ou dúvidas é só deixar nos comentários. Nós vemos na próxima!

FONTES:

Significado das Cores

MARVEL SKETCH CARDS ARTIST PROOF

ORIGINAL MARVEL COMICS ARTIST PROOFS FOR COMMISSIONS!!!! I have 10 cards and I’m opening the season commissions. These are some cards I made.

PRICES

Close up: U$ 25,00 (each character)
Half Body: U$ 40,00 (each character)
Background: U$ 10,00
Shipment: U$ 15,00 (U$ 20 outside North and South America)

If you were interested just contact us at: rodjer.goulart @ gmail.com

 

OBS: Pois é pessoal, estou aproveitando o lançamento do filme dos Vingadores hoje e colocando meus Artist Proofs sketch cards oficiais da Marvel à venda. Não sabe o que é um sketch card? Leia abaixo.

O QUE É UM SKETCH CARD?

Sketch Cards são pequenos cartões com ilustrações originais feitas por ilustradores variados, vendidos em pacotes fechados e colecionados por várias pessoas pelo mundo (principalmente nos EUA). Eu atualmente estou trabalhando na minha quarta coleção de Sketch Cards (atualmente sobre a era de bronze da Marvel). Os artistas costumam receber cards especiais onde podem realizar desenhos exclusivos encomendados por alguém – estes são os chamados Artist Proofs a qual tenho 10 no momento. A tabela de preço acima está em dólar pois a maioria dos pedidos é feita por estrangeiros.

Pra fechar o post e não ser só um mershan safado, deixo aqui o trailer fan-made de um filme dos Vingadores feito em 1978, com cenas e efeitos característicos da época. Aproveitem (e prestem a atenção no Homem de Ferro).

ZONA DE CONFORTO CRIATIVA

Volta e meia eu falo sobre criatividade aqui no blog, pois é um tema a qual sempre se pode explorar. Acredito que todo mundo que lida com a arte sofre eventuais crises de criatividade, por isso sempre procuro formas de trabalhar isso. Hoje vamos comentar algo que pode ser útil não só para a criatividade mas para vários outros aspectos de nossas vidas – A famosa ZONA DE CONFORTO.

MAS O QUE É A ZONA DE CONFORTO?

A zona de conforto é aquela estagnação a qual nos sentimos seguro, a área que dominamos e não temos dificuldade em controlar. Infelizmente a zona de conforto limita e estagna a vida, não deixando a pessoa avançar e fazer novas descobertas. Existem artistas que julgam já dominar sua arte ao máximo, mas seus trabalhos são sempre mais do mesmo, e quando surge algo diferente de sua alçada, ele foge. Existem fórmulas de sucesso, coisas que já deram certo e sempre darão, mas será que não é mais interessante buscar novos recursos e ampliar um pouco o leque de opções? Particularmente acredito que o bom de se trabalhar com criatividade é estar se desafiando a construir ou mesmo reinventar o mundo. Nem sempre a zona de conforto é ruim, mas será que aquilo que você faz todo dia da mesma maneira não pode ser feita de uma forma diferente?

SAINDO DA ZONA DE CONFORTO

Não é fácil sair da zona de conforto, pois exige envolver-se em risco, encarar o desconhecido. É necessário ter flexibilidade, começar aos poucos, com pequenos desafios pessoais que possam te ajudar a sair aos poucos desta zona segura. Pegue aquela coisa que você não consegue desenhar direito e sempre da um jeito de disfarçar e mergulhe de cabeça, assista a filmes que você normalmente não veria, passeie por lugares a qual você nunca foi, fale com pessoas a qual você não se comunica há tempos. Explore o mundo além daquilo que você já conhece e veja as coisas por outros pontos de vista, com certeza isso vai se refletir em sua arte e em várias outras coisas de sua vida.

O mundo não para um segundo e tudo muda ao nosso redor, todo momento temos chance de aprender algo e nos atualizarmos, nos renovarmos. Colocar-se em desafios é uma forma de conhecermos a nos mesmos, explorarmos nossos limites e tentar supera-los. Que tal experimentar hoje sair de sua zona de conforto?

PROMOÇÃO ARGCAST + NERDHEAD

O Dinamo Studio junto com a Nerd Head Store desafiam você a mostrar sua criatividade e talento em uma promoção imperdível do programa ArgCast!

Faça uma ilustração do personagem Super Adaptóide (leia mais sobre o personagem AQUI), um dos vilões mais clássicos dos Vingadores. As 3 ilustrações mais criativas do vilão com, características dos Vingadores, concorrem a 3 vales-compra na loja virtual da Nerd Head (especializada em Action Figures, Estatuetas, Camisetas e demais colecionáveis sobre cultura nerd).

Mais informações e regulamento no link AQUI. O prazo é até 14 de maio de 2012! Participe e boa sorte!

TARTARUGAS “ALIENS” NINJAS

Há algum tempo vem sendo anunciado na imprensa um novo filme das Tartarugas Ninjas (Teenage Mutant Ninja Turtles no original), e o “bombástico” diretor da empreitada Michael Bay gerou uma polêmica maior do que mamilos quando anunciou que as tartarugas em seu filme seriam alienígenas. Eu sei que já falei bastante sobre adaptações de coisas para o cinema como AQUI, mas este é um tema a qual acho que sempre se tem um pouco mais para se debater.

SANTA TARTARUGA PESSOAL!

Muita gente não sabe, mas as Tartarugas Ninjas nasceram nos quadrinhos independentes em 1984 nas mãos de Kevin Eastman e Peter Laird, em histórias violentas e cheias de ação (como é de se esperar de um quadrinho de ninjas), mas quando migraram para a animação no começo da década de 90, ficaram fofas e engraçadinhas para poder atingir uma faixa etária menor. Com o tempo várias animações e até um terrível seriado live-action foram produzidos. Para o cinema foram três filmes (eu lembro de ter gostado muito dos dois primeiros, mas como os vi antes dos meus quinze anos, prefiro não voltar a ver e poder estragar minha memória). Nos games elas protagonizaram alguns dos jogos beat’n up mais divertidos já feitos, campeão de fichinhas em fliperamas e de aluguel nas locadoras de games. Eu e meu irmão adorávamos o desenho, tínhamos vários bonequinhos e meu irmão chegou a montar a casa delas no esgoto e o furgão que elas usavam.

KAWABANGA!

Mexer em algo querido por muitas pessoas de forma drástica é sempre tenso, e Tartarugas Ninjas possui muitos fãs saudosistas. Todas as versões já feitas, seja para cinema, quadrinhos ou televisão não fugiam da premissa básica: Quatro tartarugas filhotes caem no esgoto e entram em contato com uma misteriosa substância radioativa, ganhando forma humanoide e recebendo nomes derivados de pintores consagrados. Elas são treinadas por um rato humanoide mestre de artes marciais (que em algumas versões é um rato transformado e em outras um humano que virou homem-rato), e como principal inimigo têm o Destruidor, Kraig e seu clã do pé. Michael Bay parece propor algo que vai fugir desta linha, o que provocou a ira de muitas pessoas.

NOVA PROPOSTA

As tartarugas foram um fenômeno a décadas atrás, mas nos dias de hoje talvez não fossem fazer o mesmo sucesso entre a garotada (ou não). Apesar da “heresia”, acredito que Michael Bay está tentando uma nova proposta assim como fez com transformers, fugindo bastante do original e criando algo totalmente novo, podendo aproveitar a liberdade que isto proporciona. Os fãs devem ver isto como um novo produto, e não como uma “adaptação” daquilo a qual já conhecem. Até ficar pronto não temos como saber como será, quem sabe pode vir a surpreender e ser bem divertido (até agora o que se pode esperar são explosões sucessivas já características de Bay). Quem sabe a proposta fique tão diferente da original que no fim vai virar LONTRAS SAMURAIS TATUADAS DE BEVERLY HILLS.

Ainda estamos na moda de adaptações e conversões, e isso sempre será polêmico. Existem as adaptações fiéis e as que usam o original apenas como base, mas qualquer uma delas pode ser boa ou ruim, isso vai depender da competência dos envolvidos. Ficaremos no aguardo de mais detalhes sobre o projeto e torcendo para que saia algo bacana deste balaio de gato – ou melhor, de “tartaruga”.

JOGOS VORAZES

Já se tornou comum vermos adaptações de livros que fazem sucesso para as telas do cinema. Jogos Vorazes (Hunger Games) da escritora Suzanne Collins não ficou de fora e esta sendo a bola da vez. Mas ao contrário de sucessores como Harry Potter e Crepúsculo, acredito que esta nova série consegue ser mais profunda e contestadora em alguns quesitos.

QUE A SORTE SEMPRE ESTEJA A SEU FAVOR

Em um futuro não muito distante na América do Norte, doze distritos se rebelam contra o domínio da capital mas perdem. Para lembrar quem esta no comando, foram criados os “Jogos Vorazes”, onde cada distrito oferece dois jovens entre 12 e 18 anos como “tributos” em uma batalha de vida ou morte onde apenas um sobreviverá. Para o distrito do vencedor são dadas regalias e fornecimento de suprimento extra durante um ano. Estes jogos são transmitidos pela mídia e se tornaram um dos maiores entretenimentos de massa desta época. A protagonista é Katniss (representada pela já indicada ao Oscar Jennifer Lawrence), uma jovem de 16 anos do distrito 12 que se oferece no lugar da irmã caçula, que havia sido sorteada como tributo.

O filme tem uma dose de violência, mas não é nada “gore” com tripas voando de forma gratuita. O diretor optou por fazer algumas cenas com a câmera balançando, o que deixa a cena mais tensa e ainda consegue deixar menos explicito o embate entre as crianças. A trama vai além de uma história de ação e aventura, mas também foca em como o mundo pode exigir seu controle e a luta para por aquilo que você acredita em um governo dominante, que influencia a massa através de entretenimento barato e manipulação direta. As celebridades e a adoração irreal da população também são foco da discussão, mostrando que um ídolo pode fazer a diferença se usar sua influencia para levantar questionamentos.

CATIVANDO NOVOS LEITORES

Eu assisti ao filme duas vezes, e uma delas com um grupo de pessoas que nunca haviam ouvido falar do mesmo. Analisei a reação deles durante o filme, as surpresas e emoções capitadas de forma precisa em cada momento, e quando saíram começaram a especular se haveria continuação e como seria, e também opinarem quanto ao mundo apresentado. Uma destas pessoas disse que iria atrás dos livros para ler, ou seja, o filme cumpriu um dos seus papeis com eficácia.

Dos filmes baseados em literatura infanto-juvenis, Jogos Vorazes foi o que mais achei interessante. Possui personagens cativantes, um universo interessante e trás para os jovens de hoje questionamentos interessantes para suas vidas. Quem sabe histórias com personagens de fibra coloquem algo na cabeça dessa moçada.

Jogos Vorazes – Hunger Games

EUA, 2012 – 142 min.

Ação/ Drama/ Ficção Científica

Direção: Gary Ross